CHRISTINA GSCHWANTNER


Les meves pintures són instantànies creatives, de vegades en un llenguatge visual fort i molt colorit, de vegades molt reduït. Depèn de l'estat d'ànim i ja és evident en el procés de creació. Vario i transformo matisos i detalls, com ara: pastels que contrasten amb
colors forts i purs. En les meves últimes obres els colors s'han tornat més vibrants: rosa brillant, taronja i també colors neó.
Selected Exhibitions at Escat Gallery Discover more about this artist’s past shows
Catalogue on Artsy Explore all the available works by the artist
Christina Gschwantner combina moviments artístics contrastats com l'Art Informal i l'Art Minimal. Aconsegueix representar i crear la seva pròpia visió del món. Un món que, sorprenentment, fa que l'espectador senti que forma part d'ell mateix. Els seus escenaris rítmics semblen estranyament familiars i semblen sorgir de les profunditats dels magatzems de la consciència. Creen una sensació de benestar i alegria, però també una reflexió interessada, gairebé filosòfica.
Hi ha dos principis actius diferents en tota la seva obra. La pictòrica hàpticogestual (informal) i la formal-estructural (Art Minimal). Al començament de la seva carrera artística, ambdós components emergeixen esporàdicament de les imatges, però al llarg dels seus períodes creatius, ambdós principis es tornen més concrets i nítids i semblen estar separats, un al costat de l'altre, i tot i així funcionen com una unitat. I això és inusual i fascinant, perquè aquesta clara separació del pictòric i del formal condueix a una composició estructural i estricta que permet que la pintura informal lliure de l'artista brilli encara més clarament. Gairebé s'inclina a concloure que la disposició fixa, en forma de matriu, dels seus elements pictòrics significa que cada element ha d'afirmar-se...
contra els altres per tal de "semblar" "representatiu" a la imatge. Sabem per la vida real que això pot conduir a resultats estranys. Però primer hem d'entendre què significa això per a l'artista. Perquè la tasca de donar a cada element el seu lloc i significat adequats en sentit figuratiu requereix un esforç pictòric i gestual. I és comprensible que alguna cosa canviï ràpidament en una estructura així quan un component canvia el seu "estat d'ànim". Per aquesta raó, les seves pintures són vives: quan una està "acabada", en última instància només és una instantània. El resultat és més que una simple imatge, en realitat és una estructura social, una pintura de relacions, en el cas de Christina Gschwantner normalment positiva, fins i tot feliç.
La preocupació intensa i a llarg termini de Christina Gschwantner pel tema de la "matriu de relacions" ha donat lloc a un llenguatge visual cada cop més centrat, reduït i d'alt contrast. Això es fa evident quan es considera la seva obra en conjunt.






